Japanese Handmade Gampi Paper.

Japanese Handmade Gampi Paper | SAVEUR

Mika Horie and the view from her studio.
At 31, she practices an endangered craft that has been mostly kept by older generations.
“The market for handmade paper has sharply declined, and artisans struggle to find the next generation...I wanted to discover the history and inherit the job of making all-natural papers.”

David Herbert.

A Chat With: David Herbert - mirandasnotebook
David Herbert: food writer, cookbook author, art collector, Bloomsbury Group specialist and ceramicist.

Zaha Hadid.

Хадид, Заха (31 октября 1950, Багдад, Ирак — 31 марта 2016, Майами, США)

На 66-м году скончалась британский дизайнер арабского происхождения Заха Хадид, первая и пока единственная женщина, которая получила престижную премию в области архитектуры — Притцкеровскую.
Как сообщает The Guardian, причиной смерти стал сердечный приступ.
Хадид умерла в одной из больниц Майами, где проходила курс лечения от бронхита.

Anita Brookner (born 16 July 1928 - died 10 March 2016)

Brookner published her first novel, A Start In Life, in 1981 at the age of 53. Since then she has published approximately a novel every year. Her fourth book, Hotel du Lac, published in 1984, won the Booker Prize.

- Understanding Anita Brookner

- A singular woman - Telegraph
Anita Brookner: 'I chose the wrong people, and the wrong people chose me.
So marriage never came about.
At the time that was a cause of great sadness, certainly'

Who are your favourite authors?
'Dickens, first and foremost.
My father gave me every volume of Dickens, one for Christmas, one for my birthday, until I'd read the lot.
I think young people love Dickens.
The funny names, to begin with, and the sense of right and wrong.

Rising stars of 2015: chef Olia Hercules.

Rising stars of 2015: chef Olia Hercules | Culture | The Guardian:

"I was born in Soviet Ukraine, spent my formative years in Cyprus, studied in Italy and have for the past twelve years been calling Britain my home. My family history covers half a Eurasian continent from Siberia to Azerbaijan.
My culinary repertoir is vast and keeps expanding – as the more you dig, the stronger one’s gastronomic wanderlust becomes. I cherish the Uzbeki, Moldovan and Russian recipes I inherited from my grandmothers, Armenian dishes I borrowed from my aunt Nina and the vast pool of Thai and Laos food we regularly eat at home."

'via Blog this'

Slava Polunin. Les couleurs du Moulin Jaune.

Поместье “Мельница”.
Поместье "Мельница".

Ольга Свиблова.

Ольга Свиблова: Я не люблю психотерапию.:
"Я не люблю психотерапию. Я ее знаю, но не люблю по одной простой причине – потому что она очень редко бывает полезна. Человека на самом деле учит жизнь. Труд сделал из обезьяны человека. Чем меньше чешешь свое эго, тем меньше оно у тебя расстраивается. Тебе некогда думать о праздных вопросах: зачем я сюда пришел, дали ли мне уже пять наград, достаточно ли меня холят и лелеют. Не надо заниматься ерундой, нужно работать. Хороший психотерапевт, который слушает, понимает и помогает, – это такая же редкость, как хороший художник, музыкант. На меня психотерапевтическое воздействие оказывает искусство. Вот представьте, сейчас я вам повешу Мону Лизу, а вы не знаете, что это она. Вы пройдете мимо и не обратите внимания на эту, в общем, не очень молодую, некрасивую женщину. Но когда вы в Лувре и она висит в бронированном боксе, вы начинаете прыгать, снимать ее, ничего не видите из-за вспышки… и это сакральное место! Если вы очень внимательно смотрите, то вдруг открываете в себе то, чего раньше не видели. Тогда вы это проецируете на произведение искусства, и так оно вам помогает общаться с самим собой. Для кого-то проводником становится психотерапевт, для кого-то священник, для кого-то экскурсовод. Главное – прийти к себе, понять, что гордыня – это большой грех, что наша земля все равно взорвется, в этом плане я верю астрофизикам. Память о тебе, великом и прекрасном, даже если ты построил все лучшие дома, музеи, пароходы и самолеты, живет очень недолго. Ты сам себя не понимаешь, а рассчитывать на понимание самых близких людей может человек, который живет с большими иллюзиями. Гордыня – это когда ты думаешь, что можешь изменить мир. Ты можешь, но только очень небольшие участки. Я создала музей, маленький островок культуры, но даже в мыслях не могла представить, что я министр культуры. Я с большим сочувствием отношусь к человеку, который принимает эту должность. Потому что изменить огромную территорию с огромным количеством действующих лиц, экономическими контекстами – это безумно трудно."
Свиблова, Ольга Львовна.

Ольга Свиблова.

Огонек: Сад в клетке:
"Страсть к копанию в земле возникла у меня в восемь лет, когда мы с родителями переехали из центра Москвы в Измайлово. Мы жили на первом этаже, и нам полагалась прирезка - небольшой палисадник. Я сажала там в основном лес. Теперь, иногда возвращаясь туда, я смотрю на деревья, выросшие выше пятиэтажных домов, и думаю: это я посадила."

Oliver Sacks.

Oliver Sacks on Learning He Has Terminal Cancer - NYTimes.com:

Oliver Wolf Sacks, CBE (born 9 July 1933) is an American-British neurologist, writer, and amateur chemist who is Professor of Neurology at New York University School of Medicine.
Sacks has never married or lived with anyone and says that he is celibate.
In February 2015, writing in The New York Times, Sacks announced that he had been diagnosed with terminal cancer—multiple metastases in the liver from the ocular melanoma to which he had previously lost his vision in one eye. Measuring his remaining time in "months," Sacks announced his intent to "live in the richest, deepest, most productive way I can," and wrote that "I want and hope in the time that remains to deepen my friendships, to say farewell to those I love, to write more, to travel if I have the strength, to achieve new levels of understanding and insight."
"At 81, I still swim a mile a day. But my luck has run out — a few weeks ago I learned that I have multiple metastases in the liver. Nine years ago it was discovered that I had a rare tumor of the eye, an ocular melanoma. Although the radiation and lasering to remove the tumor ultimately left me blind in that eye, only in very rare cases do such tumors metastasize. I am among the unlucky 2 percent.

I feel grateful that I have been granted nine years of good health and productivity since the original diagnosis, but now I am face to face with dying. The cancer occupies a third of my liver, and though its advance may be slowed, this particular sort of cancer cannot be halted.

I cannot pretend I am without fear. But my predominant feeling is one of gratitude. I have loved and been loved; I have been given much and I have given something in return; I have read and traveled and thought and written. I have had an intercourse with the world, the special intercourse of writers and readers.

Above all, I have been a sentient being, a thinking animal, on this beautiful planet, and that in itself has been an enormous privilege and adventure."

"Oliver Sacks - Tales of Music and The Brain" - Imagine_(TV_series).
'via Blog this'

Юлия Вознесенская: жила-была старушка.

Юлия Вознесенская: жила-была старушка | Православие и мир:
Ю́лия Вознесе́нская (настоящее имя Юлия Николаевна Окулова, урождённая Тараповская; 14 сентября 1940, Ленинград — 20 февраля 2015, Берлин) — советский и российский прозаик, поэт православного направления.

Ю́лия Вознесе́нская в Леснинской обители.

"«Жила-была старушка в зеленых башмаках»."
— Что, по-Вашему, нужно старому человеку, чтоб он чувствовал себя счастливым?
— Быть им. А все возможности для этого есть. Бог дает их всем без разбору, никого не обделяя.
У каждого своя собственная уникальная старость. Это как любовь — у всех она своя. Думаю, старость надо принимать как есть. В жизни всё, как в природе: бывает весна, бывает осень, бывает вёдро, бывает дождь, и надо просто «одеваться по погоде».
Весна прошла, что ж, жалеть об этом?.. А вы представьте себе альпиниста, который идет к вершине, и вот ему уже остались не километры, а последние сотни метров. В пути он и в грозу попал, и едва избежал обвала, половину снаряжения растерял, а костюм на нем ободрался, когда он пробирался через лесные завалы. Устал он и простыл в пути, но вершина уже близка, и он уже видит сверху пройденный им трудный путь. Хотел бы он в этот момент оказаться вновь у подножья горы — в новеньком костюмчике, бодреньким и не знающим, какие испытания его ждут? Я — нет…

'via Blog this'

Мариуш Вильк.

Мариуш Вильк (дата рождения: 19.01.1955) - польский писатель и журналист, бывший пресс-секретарь и доверенное лицо Леха Валенсы, заключенный, подпольщик, объехал полмира, жил в Берлине и Париже, в Америке преподавал журналистику, очевидец московского путча и пика Абхазской войны, несколько лет проживший на Соловках и написавший книги о русском Севере.
Из интервью-

..Зрелость я воспринимаю как внутреннее согласие на одиночество. Одиночество помогает лучше понять другого: он одинок так же, как и ты. А незрелые люди постоянно ищут суеты, общения...
..В начале девяностых я жил в Америке и читал лекции по журналистике. Но хотелось больше заработать, и я решил продолжить польскую тему - написать книгу о Гданьске. К счастью, я встретил профессора Мандельбаума, американского еврея, великого переводчика с древних языков. Он сказал мне: "Послушай, Польша уже не актуальна. Возьмись за Россию - она всегда на волне. Если войдешь в эту фабулу, сможешь жить ею до конца жизни"....
..Нет более противной профессии, чем журналистика. Журналист показывает шелуху. Он слишком торопится за важностью первого взгляда. Черты этой профессии - стадность и жажда крови. Как-то я хотел снять фильм про Беломорканал, но редактор сказал мне: "Если бы про Чечню... Нас интересует свежая кровь, а не засохшая"..
..Чех Масарик, написавший книгу о России, первый понял, что Россию нужно изучать через монастырь. Вся русская культура из монастыря. Оттуда и этика, понятие о совести. В России все нравственные понятия радикальны и серьезны. Чтобы понять эту страну, нужно узнать, что такое православие..
.. Здесь пьют от безнадежности и с надеждой, пьют с горя и с радости, пьют, чтобы подумать или, наоборот, не думать. Пьют по-русски, то есть до крайности, от сердца. Здесь пьют, не боясь потерять лицо, а наоборот, чтобы его приобрести..
..Я знаю многих европейских и американских женщин. Чем дальше на запад, тем больше феминисток. Для меня этот феминизм страшен тем, что женщина теряет свою таинственность и женственность. Она становится своим парнем и разрушает мужчину. Потому проблема запада - педерасты.
В России ситуация иная: женщина здесь мать. Мужики при ней не взрослеют. Меня удивляет: он третий день не выходит из запоя, а она несет ему свежего кваску опохмелиться. Женщина тянет на себе все: огород, детей, хозяйство. Оттого настоящие мужики здесь редкость, хотя после выпивки каждый считает себя последним героем.
Домострой Мариуша вилька - Русская планета:
dtzkyyy: 275. Тропа:
dtzkyyy: 274. Волк на псарне...:
'via Blog this'

Перфо́рманс Мари́ны Абра́мович.

Перфо́рманс (англ. performance — исполнение, представление, выступление) — форма современного искусства, в которой произведение составляют действия художника или группы в определённом месте и в определённое время. К перформансу можно отнести любую ситуацию, включающую четыре базовых элемента: время, место, тело художника и отношение художника и зрителя. В этом заключается отличие перформанса от таких форм изобразительного искусства, как картина или скульптура, где произведение определяется выставленным объектом.

Перформанс (512 Hours) побил все рекорды посещаемости в Музее современного искусства на Манхеттене в Нью-Йорке (Museum of Modern Art, сокращенно MoMA) и многие люди провели в очереди всю ночь за возможность личной встречи с художницей, которая как-то в шутку назвала себя "бабушкой перформанса". (Галерею Серпентайн - Serpentine Gallery в Лондоне посетили 120,000)
Среди посетителей были Шэрон Стоун, Изабелла Росселлини, Лу Рид и Бьорк - каждый из которых были приглашены сесть напротив художника и смотреть ей в глаза столь долго сколько пожелают. (Lady Gaga, видимо, струсила.)

Цитата из электронной версии газеты Культура № 37 2011 г.:
"– То, что происходит между вами и зрителями во время этого перформанса, напоминает своего рода исповедь: можно подумать, что вы принимаете у людей те признания, которые они не могут высказать словами. Готовы ли вы взять на себя ответственность за квазирелигиозную функцию искусства? Или, может быть, происходящее напоминает нечто вроде сеанса психотерапии?
– Я всегда говорю, что ни в коем случае не считаю себя шаманом, жрецом, священником или чем-то в этом роде. Я занимаюсь только искусством; но главный месседж искусства в любом случае духовный, хотя это не имеет ничего общего с “духовностью”, и художнику нет нужды прикидываться жрецом, чтобы заниматься духовными практиками. Я также не беру на себя роль психоаналитика или терапевта – просто потому, что контекст, в котором это происходит, иной. Представьте себе булочника: даже если он в своей булочной печет лучший хлеб в мире, он не становится художником. А художник, пекущий хлеб в галерее, как это делал Бойс, не становится пекарем. Мы по-прежнему находимся в музее, а не в храме и не в кабинете психоаналитика, это значит, что я остаюсь художником и никем больше."

“На сцене я создаю ситуации, проецирую события…те, что вызывает у меня страх.
И я делаю это перед лицо публики, и, если я могу делать это, они могут это делать тоже.
Вот почему исполнительское искусства - если оно качественное - может быть опытом, изменяющим жизнь".
"Это назначение художника.
Я не терапевт.
Я не духовный лидер.
Но это все элементы искусства: терапевтический, духовный, социальный и политический - все присутствует. Оно многослойно.
Искусство должно иметь несколько слоев. Если их нет, то это не искусство".

How I became a convert to the cult of Marina Abramović | Art and design | The Guardian: "Emma Brockes in this newspaper".

'via Blog this'

"В присутствии художника."

Мари́на Абра́мович ( род. 30 ноября 1946, Белград) — черногорская художница, перформансистка (мастер перформанса).
В 1976 году, после переезда в Амстердам, Абрамович встретила западногерманского перформансиста Уве Лайсипена, выступавшего под псевдонимом Улай.
С 1976 по 1989 он работал вместе с Мариной Абрамович.
В 1988 году, после нескольких лет натянутых отношений, Абрамович и Улай решили предпринять духовное путешествие, которое окончит их связь. Они отправились в путь с противоположных концов Великой китайской стены и встретились посередине.
По словам Абрамович: «Этот поход превратился в законченную личную драму. Улай стартовал из пустыни Гоби, я — от Желтого моря. После того, как каждый из нас прошел 2500 километров, мы встретились и простились навсегда».
Первая ретроспективная выставка Марины Абрамович состоялась в 2010 году в Нью-Йоркский музей современного искусства.
Во время этой выставки Мариной Абрамович был сделан новый перформанс — «В присутствии художника» (The Artist is Present).
Идея перформанса заключалась в том, чтобы Марина могла обменяться взглядом с любым желающим посетителем выставки. Этот момент фиксировался фотографом. Перформанс длился 716 часов и 30 минут, художница посмотрела в глаза 1500 зрителям.
За время перфоманса она встретилась с Улаем.
Художница не смогла сдержать чувств и расплакалась.

Weekend. Creech. Mike Leigh.

Прогулку с "OdnovremennO" я, к сожалению, пропустила, но это не значит, что мы не выгуляли себя, просто утро было туманное. И опять же, сожалению, я не мастер снимать туманы, но панорама была столь прекрасна, что было невозможно удержаться и не запечатлеть мгновение.

Это в выходные.

А в будни я опять встретилась с Imagine - интереснейшей программой, о которой я писала раньше.
Программа охватывает широкий круг вопросов искусства на канале BBC.
На этот раз был рассказ о режиссере Майк Ли.
Режиссер Майк Ли в беседе с Аланом Йентов рассказывает о своих фильмах и о том как сложно снимать фильмы на своих собственных условиях. Здесь же и актеры, с которыми он работал, рассказывают об его оригинальном методе работы.
К чему это я?
Я люблю фильмы которые снимает Майк Ли.
“Ли уверенно разрабатывает темы человеческих отношений между обычными, ничем не примечательными людьми, зачастую принадлежащими к рабочему классу.”
То есть он рассказывает о сегодняшней жизни в Англии.
Сразу оговорюсь, что смотреть их не всегда просто и принять их тоже не просто. Ты вроде успокаиваешь себя - ну это частный случай - большинство живет иначе.
Воэможно сериал “Аббатство Доунтон” более приятен, но он описывает жизнь и быт англичан двадцатого века.
И вот еще одна цитата:
“К слову сказать, имидж города тотального гламура (Лондона) во многом создала российская пресса, так что я знаю даже некоторых дам, которые готовились к поездке в британскую столицу так, словно их там сразу поведут на аудиенцию с королевой. Но выйдя в солнечный осенний день на набережную Темзы в платье и туфельках работы больших кутюрье, почувствовали себя неловко: более демократичной толпы не встретишь даже в Париже и Вене, не говоря уже о Москве, где "в таком виде, как ходят здесь", ни одна приличная девушка на Тверскую не выйдет.”
Вот от этого можно оттолкнуться и отправиться в путешествие по реальной Англии Майка Ли.
И уж точно в этом списке будут:
1996 — Тайны и ложь / Secrets & Lies
2008 — Беззаботная / Happy-Go-Lucky
2010 — Ещё один год / Another Year.

Удачи всем.

Piet Oudolf at Hauser & Wirth Somerset

Noel Kingsbury.
Kwekerij Piet Oudolf:
Flickr!
Garden Visits.

Дикая пpиpода тщательно созданная Питом Удольфом.

Ну что ж, побродив по многочисленным садам в округе, мы усвоили, что “многообразные приёмы садово-паркового искусства подчиняются двум основным принципам — регулярному (геометрическому) или пейзажному (имитирующему естественный ландшафт).
Что “первая в истории концепция регулярного сада была разработана лишь в эпоху Возрождения итальянским архитектором Джакомо Виньолой.”
Позднее на их основе сложились основные типы парков:
- террасные (с расположением участков на разных уровнях, с лестницами и каскадами);
- регулярные «французские» (с боскетами, аллеями, партерами и водоёмами геометрически правильных форм);
- пейзажные «английские» (живописная композиция наподобие естественного ландшафта — с лужайками);
- миниатюрные сады (в древнеримских перистилях, испано-мавританских дворах; японские сады — символические композиции из воды, растений и камней).

И сегодня я бы смело добавила
- Сад Пита Удольфа. Дикая природа тщательно созданная Питом Удольфом. Это блестящая стратегия “третьего пути” за пределами дуалистического господства английского стиля садоводства с его имитацией природы и садоводства Версаля с его четкой живой изгородью.

Удольф описывает свой ​​подход к созданию сада, как процесс замеса фруктового кекса.
Тесто этого кекса - это те растения, которые он называет "Матрицей”, это чаще травы - они держат вместе общий дизайн.
Фрукты кекса - это то, что он называет “основными” растениями, это “устойчивые-стойкие растения, выбранные за энергичный, броский цвет или структуру.”
Как фрукты в кексе, “основные” растения повторяются в группах по всему общему дизайну.
Он советует использовать соотношение: 70% на “матрицу” и 30% - основных растений.
Наконец, Пит вводить в употребление термин “врассыпную" - это растения, которые вырастают иногда в буквальном смысле путем беспорядочно брошенной горсти семян, что часто случается естественным путем - самосеющиеся растения и это дает результат реального ощущения спонтанности и естественности.
Так он приходит к декларируемому результату:
"Я не пытаюсь создать природу, я хочу создать ощущение природы, спонтанность"

Дом, который построил...Вирт.

Место действия: город Брутон, Сомерсет, Англия (Bruton, Somerset).
Durslade Farm - Ферма, которая была построена как “model farm”/“образцовая ферма”, то есть как экспериментальная ферма в 1768 году и включала в себя конюшни, амбары, коровник, свинарник, ригу, дом фермера и 1,5 акра лугов. Начиная 18-ым веком, хозяйство меняло владельцев три раза, однако, постройки были опустевшими в последние годы, ферма пришла в упадок.
Действующие лица: швейцарский арт-дилер и галерист Иван Вирт /Iwan Wirth (родился 1970, Цюрих) соучредитель и совладелец Международной Галереи современного искусства и современных мастеров “Hauser & Wirth”/"Хаузер И Вирт" основаной в Цюрихе в 1992 году им, его женой и тещей. (Manuela Wirth и Ursula Hauser) с филиалами в Цюрихе, Лондоне, Нью-Йорке, Лос-Анджелесе…и Брутоне графства Сомерсет.
Он и его семья переехали в Великобританию восемь лет назад, посетили Сомерсет, он влюбился в Durslade Farm и переехал сюда несколько лет спустя. Теперь у них здесь есть дом и их дети учатся здесь в школе.

Durslade Farm - ферма с богатой историей была восстановлена галеристами “Hauser & Wirth” с целью создания здесь Центра Искусств.
Так в отдаленном, пасторальном уголке Сомерсета на границе с Дорсет и Уилтшир появился Культурный Центр, включающий ресторан, книжный магазин, галерею, жилье для приезжих гостей и артистов и...,конечно же, сад!
И, очень возможно, что этот Центр превратит провинциальный Bruton в международный туристический центр.
Вот именно туда мы и поехали не вполне солнечным и уже осенним днем. Благо, Центр открыт шесть дней в неделю и его можно посетить бесплатно...как я полагаю - пока бесплатно, так как проект все еще в развитии! В проекте образовательная программа и фермерский магазин, где будут продаваться местные продукты. Проект имеет много граней.

Piet Oudolf / Пит Удольф.

Piet Oudolf (Пит Удольф) | Мастера садово-паркового и ландшафтного искусства:

Магия Пита Удольфа в садах супругов Макбрайд: "Piet Oudolf / Пит Удольф"

'via Blog this'

Барбара Мур.

Барбара Мур - о ней сегодня ВВС показало сюжет и рассказало о ее последователях в современной Англии.
Итак, Барбара Мур (урожд. Анна Черкасова; 22 декабря 1903 года — 14 мая 1977 года) — родившаяся в России энтузиастка вегетарианства, прославившаяся в начале 1960-х походами на длинные дистанции.
В СССР выучилась на инженера, выиграла первенство СССР по мотокроссу на длинные дистанции в 1932 году.
Эмигрировала в Великобританию, где стала доктором медицины.
В декабре 1959 года прошла от Эдинбурга до Лондона.
В начале 1960-х прошла маршрут от Джон-о’Гротс до Лендс-Энд (1349 км — крайние точки острова Великобритания) за 23 дня.
За 86 дней она пересекла США (5450 км) из Сан-Франциско в Нью-Йорк, куда она пришла 6 июля 1960 года.
Она была вегетарианкой и бретарианецем. Во время походов она питалась только орехами, медом, сырыми фруктами и овощами.
Умерла в Лондонской больнице 14 мая 1977 года.
И здесь - vonok: Есть женщины в русских селеньях:

Joan Rivers.

Joan Rivers: the world will be a duller place without her - Telegraph:

'via Blog this'